Os bastidores da creator economy pagam mais que a fama

A ideia mais vendida da creator economy é também a mais enganosa: a de que o grande prêmio está na frente da câmera. A imagem que circula é a do criador que viraliza, fecha contratos e transforma carisma em negócio. Só que a conta real desse mercado sugere outra coisa. Em uma indústria avaliada em US$ 214 bilhões, boa parte do dinheiro mais previsível está com quem não aparece, segundo pesquisa da Goldman Sachs e dados reunidos pela DemandSage.

No Brasil, isso conversa com uma ambição muito concreta. Muita gente olha para a creator economy e pensa em virar influenciador. Só que a oportunidade mais racional pode estar em trabalhar para um criador, não em tentar ser um. É uma virada de chave importante, porque troca a lógica da aposta pela lógica da prestação de serviço especializada.

O trabalho que ninguém filma e paga melhor

Um exemplo ajuda a colocar a discussão no chão. Quando o criador Jesser abriu uma vaga para designer de thumbnails, o salário chamou atenção: US$ 90 mil por ano, mais benefícios. Em valores aproximados para a realidade brasileira, isso significa algo perto de R$ 465 mil anuais. Sem câmera, sem audiência própria, sem marca pessoal.

E esse caso não parece isolado. Um quadro de vagas especializado no setor lista hoje 1.188 posições abertas em funções como edição de vídeo, gestão de comunidade, operações e suporte de negócio, segundo o Creator Economy Jobs Board. Há editores cobrando algo em torno de R$ 2,5 mil por projeto, gestores de comunidade trabalhando por valores altos por hora e online business managers recebendo acima de US$ 107 mil por ano, algo próximo de R$ 553 mil, de acordo com a Salary.com.

Essas pessoas não são criadoras de conteúdo. São a infraestrutura humana que permite que criadores funcionem como empresa.

Por que os bastidores crescem mais rápido

A creator economy costuma ser contada como uma história de indivíduos. Na prática, ela está virando uma história de equipes. A própria Goldman Sachs projeta que esse mercado pode chegar a US$ 480 bilhões até 2027. Só que um ecossistema desse tamanho não escala apenas com talento individual.

Quando um criador passa a dar lucro, ele quase sempre precisa contratar. Um canal que publica com frequência exige edição, thumb, moderação, negociação comercial, organização de agenda, acompanhamento de receita e atendimento a parceiros. O que começa como um projeto autoral rapidamente vira uma pequena operação de mídia.

Os números reforçam essa tendência. Segundo dados da MBO Partners, o número de criadores independentes cresceu 9,9% em 2024 e chegou a 8,9 milhões. Só que o mais interessante está no efeito colateral desse avanço: cada criador profissional bem-sucedido passa a abrir várias demandas para especialistas. Em outras palavras, o crescimento do mercado não cria só mais influenciadores. Cria também mais trabalho para quem domina processos.

A inversão de renda que poucos percebem

Aqui aparece a contradição central. A renda mediana de criadores gira em torno de US$ 3 mil por ano, número que caiu em relação aos US$ 3,5 mil de 2023, segundo o levantamento compilado pela DemandSage. Ao mesmo tempo, os 10% do topo ficaram com 62% dos pagamentos de publicidade em 2025.

Agora compare isso com os bastidores. Um designer de thumbnails com portfólio consistente pode trabalhar em uma faixa equivalente a R$ 280 mil a R$ 390 mil por ano. Editores seniores cobram caro porque não entregam apenas corte: entregam ritmo, retenção e linguagem. Gestores de negócios ajudam a organizar contratos, previsibilidade de receita e expansão comercial. Em média, quem constrói a engrenagem costuma viver melhor do que muita gente que tenta virar a engrenagem principal.

Isso muda a forma de olhar para o setor. A pergunta deixa de ser “como eu viralizo?” e passa a ser “em que parte dessa cadeia eu posso me tornar indispensável?”.

O que isso significa para quem está do lado de fora

Talvez o aspecto mais interessante seja a acessibilidade do caminho. Virar criador rentável costuma exigir tempo, exposição e uma tolerância alta à incerteza. Já as funções de bastidor aceitam competências transferíveis. Gestão de projetos vira operação de creator. Design gráfico vira estratégia de thumbnail. Atendimento comercial vira gestão de parcerias. Organização financeira vira backoffice criativo.

Além disso, há um detalhe que pesa na era da IA. Ferramentas conseguem automatizar partes da execução, mas ainda têm dificuldade em substituir julgamento humano, sensibilidade estética e leitura de contexto. Uma IA pode gerar dez opções de thumbnail. Outra coisa é entender por que uma expressão específica, uma cor e uma promessa visual aumentam a taxa de clique de um público muito particular. É esse tipo de discernimento que sustenta remuneração alta.

A pergunta de R$ 480 bilhões

Se a projeção da Goldman Sachs se confirmar, com dezenas de milhões de criadores no mundo nos próximos anos, a força de trabalho que opera fora da câmera pode ficar maior do que o próprio grupo que aparece nela. Parece contraintuitivo, mas faz sentido: toda economia madura cria especialistas de suporte antes de virar rotina.

Para o leitor brasileiro, isso tem um “e daí?” bem prático. Em vez de disputar atenção em um mercado cada vez mais concentrado, talvez valha mais construir uma habilidade pela qual criadores já estejam dispostos a pagar. A creator economy pode até vender fama, mas o dinheiro mais estável, ao que tudo indica, continua vindo do trabalho que ninguém vê.